蒙古民族历来是欢歌乐舞的民族，宴会、婚礼、庆典、体育竞赛无不既歌且舞，而且宗教舞、宫廷舞、民间舞有着难以截然划分、千丝万缕的因缘关系，统治者宫廷中的盛大宴会，还保留着民间即兴舞蹈的习俗。《出使蒙古记》记载：“当他们举行盛大宴会时，他们全都拍着手，并随着乐器的节奏跳舞，男人们在男主人面前，妇女们在女主人面前。”蒙族民间舞如《踏歌》、《倒喇》、《筷子舞》、《酒盅舞》，至今流传在民间，成为娱乐性强的集体舞。
《踏歌》 蒙古族进入中原之前，流行氏族部落的集体舞，形式是绕树踏歌。《蒙古秘史》中有一段记载，说是立忽图刺（成吉思汗的叔祖）在成为合罕（部落的领袖）时，在豁儿害纳黑川举行了庆典，“蒙古之庆典则舞蹈筵宴以庆之”，既推举忽图刺为可汗，所以要“绕蓬松繁茂树而舞，直踏出没肋之蹊，没膝之尘矣”。绕树而舞或围成圆圈起舞为游牧民族舞蹈的原始形式。“在繁茂的树阴下，跳舞欢宴，把杂草踏烂，地皮也踏破了”（均见《蒙古秘史》）。古代蒙古的游牧部落以“库伦”的形式居住，每个“库伦”都是圆形的，部落首领的帐篷居中，其他人家层层围着它，所以他们习惯于围成圆圈载歌载舞，还喜欢顿足踏步（莫德格玛《蒙古舞蹈文化》），元代从草原进入大都市仍流行这种舞蹈形式。而且在宫廷巍峨的殿堂里，宴会上也欢舞踏歌，《辍耕录》记载：“黄羊尾，文豹胎，玉液淋漓万寿杯。九殿高紫帐暖，踏歌声里欢如雷。”至今蒙古族民间的《安代》中还保留着这种即兴踏歌（还有移步动作）的形式，虽有种种不同的传说，但从动作特点看是和踏歌一脉相承的。莫德格玛的研究认为是《德布恩勒特踏舞》。
《倒喇》（蒙语又歌又舞的意思）和现在流传于内蒙古杜尔伯特部族的《顶碗舞》（头上顶碗）以及广泛流行于鄂尔多斯民间的《筷子舞》、《酒盅舞》等，和佛教舞《灯舞》、《珠腊》都有很密切的渊源关系。《历代旧闻》曾谈到：“元有《倒喇》之戏，谓歌也，琵琶、胡琴、筝皆一人弹之，又顶瓷灯起舞。”清代人吴长元著《宸垣识余抄》曾指出，《倒喇》是金代和元代的戏剧名，而且还引用了陆次云的《满庭芳》词：“左抱琵琶，右持琥珀，胡琴中倚秦筝，冰弦忽奏，玉指一时鸣。唱到繁音入破龟兹曲，尽作边声。倾耳际，忽悲忽喜忽又恨难平。舞人矜舞态，双瓯分顶，顶上燃灯。更口噙湘竹击节堪听。旋复回风滚雪，摇绛烛，故使人惊，哀艳极，色艺心诚，四座不胜情。”从这一段生动的描绘，可以知道《倒喇》是一场优美动人的独舞，还有特技表演，不但头上顶灯，而且口里还吹奏着横笛。“双瓯分顶，顶上燃灯”，则指既顶双碗或顶点燃着的灯。蒙古族舞蹈艺术家莫德格玛集中杜尔伯特部族的顶碗和鄂尔多斯的《酒盅舞》的精华，创编了当代的《盅碗舞》，再现了高贵、端庄、典雅、秀美的古代蒙古妇女的神态风韵，在表演时，三只瓷碗好像长在人体上的零件，头顶不离碗，手不离盅，被誉为“东方一绝”。
《黑山鸡舞》这是流行于布里亚特蒙古族的古老民间舞，模仿黑山鸡的动作和叫声，翩翩起舞，舞者边舞边吹口哨或用舌头作响，学鸡叫伴奏（《布里亚特蒙古史》）。
元代蒙古族的音乐、舞蹈及造型艺术，既发扬了自己的传统也吸收了其他民族的优点，使之在内容、形式和艺术风格等方面都有了明显的进展。
早在12世纪，在蒙古地区就流行着一种舞蹈——踏歌。据《蒙古秘史》记载，忽图剌当上合罕，于豁儿豁纳黑川，绕蓬松茂树而舞，直踏出没胁之蹊，没膝之尘。拉施特《史集》亦有同样内容的记载。到了元朝，踏歌之舞仍为广大蒙古民族所喜好，如张宪《白翎雀》中说的“踏歌声里欢如雷”，贡师泰《玩斋集》中说的“顿足复分曹”，所指均系踏歌。“踏歌”源于汉语，谓之“踏歌词”。到了北齐曰“踏摇娘”。成吉思汗即位时“朝会燕飨之礼，多从本俗”。随着蒙古统治者在西方建立了蒙古汗国，在中原建立了元朝，由于统治范围的扩大，东西方文化得以空前交流，蒙古民族吸收了其他民族文化中的先进成分，创造出具有自己民族风格和时代特色的舞蹈艺术。世祖忽必烈在藩邸时，命宋周臣管理乐工。即位后，于中统元年用登歌乐祭祖于中书省，下令征集民间所藏金朝的乐器，又命许唐臣等制作乐器。命王镛作《大成乐》。至元三年，初用宫县、登歌、文武合舞于太庙，烈祖至宪宗八室，皆有乐章。至元十一年八月，制内庭曲舞，编《大宁》等曲及上寿曲谱。至元三十年，又撰社稷乐章。三十一年，命大乐署编曲谱舞节，至此，宫廷乐舞十分繁杂。凡郊祀天地，祭宗庙，祀先圣，均有特定的乐章和舞蹈。大朝会用雅乐。曲宴用细乐、胡乐。驾行，前部用胡乐；驾前用清乐、大乐；驾后用马军、栲栲队（叶子奇《草木子》）。就这样，一支专业乐舞队伍建起来了。这支队伍有乐正、照烛、乐师、运谱、舞师、执旌、执纛、乐工、歌工、执麾、舞人、执器等人组成，其中管理人员、专业分工人员都井然有条。据《元史·礼乐志》的记载，这支队伍规模十分庞大，以乐工为例，至元七年掌细乐的乐工共324人，其中又分汉人、回回人、河西人为三队，每队所习乐器不同，分汉人细乐、回回细乐和河西细乐。此外，乐工所习大乐鼓、板杖鼓、筚篥、龙笛、琵琶、筝等七种乐器，因各人所习乐器的种类不同，凡所习之器相同者归为一队，共七队，总数为400人。两者相加，单是乐工的人数就达到724人之多。借此可以想像整个乐舞队伍规模之庞大。
元朝的乐舞除了祭礼、朝会等外，赏心悦目的舞蹈也出现于元朝宫廷之上，如贤《金台集》中说的“一曲霓裳才舞罢，天香浮动翠云袍”。此外，包含良好祝愿内容的集体花样舞也出现在宫廷中，
“千官至御天门，俱下马，徒行。独至尊骑马直入。前有教坊舞女引导，且歌且舞，舞出‘天下太平’字样”（周伯琦《诈马行》）。风靡一时的元朝皇家舞蹈--天魔舞，在元代文人笔下绘声绘色，是绝无仅有的一种舞蹈。元人笔记小说中也记载：“其俗有十六天魔舞，盖以朱缨盛饰美女十六人，为佛菩萨相而舞”（叶子奇《草木子》）。天魔舞系唐代的乐舞，唐朝王建所作宫词中有“十六天魔舞袖长”之句。元顺帝和他的乐师们吸取唐舞中的某些优点，结合蒙古族的传统舞蹈中的艺术风格，将它改造得更加优美，“舞心挑转急，一一欲空飞”（张翥《宫中舞队歌词》，《张蜕庵诗集》）。从元人记载“凉殿参差翡翠光，朱衣华帽宴亲王。红帘高卷香风起，十六天魔舞袖长。”则知天魔舞的服饰与唐代舞女的服饰相似，舞姿中绕圆心翩翩起舞，与蒙古族的传统舞姿相似。
元朝宫廷舞蹈的节目繁多，有“武定文绥之舞”、“内平外成之舞”、“崇德之舞”、“定功之舞”。它们可分文舞、武舞两大类。像“武定文绥之舞”、“崇德之舞”属于文舞；“内平外成之舞”、“定功之舞”属于武舞。武舞的内容包括灭王汗，破西夏，灭金国，收西域，定河南，取西蜀，平南诏等。
元朝宫廷的乐队分为乐音王队(用于元旦)、寿星队(用于天寿节)、礼乐队(用于朝会)和说法队。
元朝乐章的名目繁多：《来成之曲》、《开成之曲》、《武成之曲》、《文成之曲》、《弼成之曲》、《协成之曲》、《明成之曲》、《熙成之曲》、《威成之曲》、《肃成之曲》，等等。
蒙古族音乐的乐声“雄伟而宏大”，乃“一代兴王之象”（《元史》卷67《礼乐志》）。元人记曰：“俗乐多胡乐也，声皆宏大雄厉。古乐声皆平和”（叶子奇《草木子》）。传说蒙古族民间流行着一首名曰《阿剌来》的歌曲。元初，南宋丞相文天祥被执，向大都起解，文天祥于舟中闻蒙古军人歌唱此曲，惊而问曰：“此何声也?”众答曰：“起于朔方，乃我朝之歌也!”文天祥仰天长叹曰：“此正黄钟之音也，南人不复兴矣!”（《至正直记》）。
元代蒙古族的音乐虽然吸取了其他民族的音乐优点，但它仍保持了“宏大雄厉”的本民族音乐中的优良传统。元朝宫廷乐队所用的乐器既吸取了其他民族的优良品种，又保存着蒙古民族的传统乐器。据《蒙古秘史》记载，元朝宫廷乐器有编钟、编磬、琴、瑟、箫、笛、巢笙、和笙、兴隆笙、七星匏、九曜匏、闰余匏、埙、搏拊、竽、晋鼓、树鼓、雷鼓、雷鼗、路鼓、路鼗、翟、金钲、金铙、单铎、双铎、雅鼓、相鼓等许多种。
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